Башкирия заявила о себе: дизайнеры республики покорили Казань

Казань стала точкой притяжения для мастеров народного творчества и этнодизайна: здесь прошёл V этно‑фестиваль «Стиль жизни — Культурный код». Событие вышло далеко за рамки локального праздника культуры — на подиум вышли более 40 дизайнеров из России, Индии, Маврикия, Ирака, Катара, Марокко, Киргизии, Туркменистана, Узбекистана, Таджикистана и стран Африки. В этом международном диалоге культур Башкирия прозвучала ярко, самобытно и уверенно.

Уфимские этнодизайнеры не просто показали свои коллекции — они рассказали целую историю башкирского народа через ткань, орнамент и силуэт. Особое впечатление на публику произвела коллекция «Мелодия души» от Саимы Хасановой — члена Евразийской ассоциации этнодизайнеров России. Название оказалось точным: в каждом наряде чувствовалась искренняя любовь к традициям, будто ткань действительно хранила отголоски старинных песен и сказаний.

«Мелодия души» родилась в соавторстве с заслуженным художником Республики Башкортостан Раушанией Бадретдиновой: линия одежды вдохновлена её серией картин «Изобилие». Это редкий пример того, как живопись и мода вступают в диалог, дополняя друг друга.

Не менее сильное впечатление оставили и другие мастера. Гузель Мустафина представила ручное ткачество — трудоёмкую технику, где каждый сантиметр полотна создаётся вручную. Украшения Рафаэля Амантаева стали изящным акцентом, подчёркивающим глубину национальных символов. Коллекция Гульсум Хусаиновой «Дочь Хана» («Хан ҡыҙы») раскрыла образ сильной, гордой женщины, неразрывно связанной с историей своего рода. А молодой дизайнер Артур Искужин смело соединил современность и наследие: его спортивная одежда с национальным орнаментом показала, что этностиль может быть актуальным и для городской среды.

По словам Саимы Хасановой, сегодня ручная работа ценится особенно высоко — даже крупные бренды всё чаще обращаются к ремесленным техникам. На фестивале в Казани изделия башкирских мастеров привлекли внимание не только зрителей, но и зарубежных гостей, а представители Москвы приобрели несколько комплектов башкирской одежды. Особенно востребованной оказалась вышитая одежда — в ней чувствуется душа мастера и связь с корнями.

Сейчас команда готовит новую коллекцию — башкирскую пуховую шаль. Но главное — дизайнеры не изобретают традиции заново, а бережно опираются на архивные материалы и этнографические исследования.

«Каждому орнаменту в башкирской одежде отведено своё место, — объясняет Саима Хасанова. — Например, на кожаной и суконной обуви — сарык — орнамент должен располагаться на пятке, а не на передней части. Орнамент в виде бараньего рога и треугольные украшения на задниках служили защитой от злых сил и „дурного глаза“. Мы не должны ничего менять. Если украсить ткань так, что она превратится в орнамент с бабочками, — это уже произведение искусства, но важно сохранять изначальный смысл и логику расположения узоров».

Именно в этом и кроется сила башкирского этнодизайна: он не стремится быть «просто красивым», а несёт в себе культурный код, понятный тем, кто знает и ценит свои истоки. При этом он остаётся современным — и находит отклик далеко за пределами республики.

Фестиваль в Казани стал не просто площадкой для показа коллекций, а пространством диалога, где разные культуры учатся слышать друг друга. И Башкирия в этом разговоре заняла достойное место: её мастера доказали, что традиции могут быть живыми, динамичными и востребованными. Они не просто сохраняют наследие — они развивают его, дают ему новую жизнь и показывают, насколько глубоким и многогранным может быть национальный стиль, пишет ИА "Башинформ".

Фото Д.Бабушкина.